Я очень люблю книги, которые объясняют основы разных областей | Yerzhan Yessimkhanov
Я очень люблю книги, которые объясняют основы разных областей человеческой деятельности, причем тех, которые мне не знакомы – а таких очень и очень много. Прекрасный пример такой книги – это книга Уилла Гомперца «Непонятное искусство», о которой я как-то уже упоминал. Она объясняет историю, главные направления и общий смысл современного искусства настолько доходчиво, что ты не только начинаешь понимать, что на самом деле делали Малевич и Марк Ротко, но и в какую-нибудь галерею Tate Modern можешь зайти, и даже выглядеть там не полным идиотом.
И я давно такую книгу о театре искал. Потому что в театре решительно ничего не понимаю, а разобраться хотелось. Помимо того, что хочется в театр ходить и понимать происходящее, меня всегда занимал один простой вопрос – как получилось, что театр, который активно начал развиваться в Древней Греции в середине первого тысячелетия до нашей эры, вообще дошел до нас почти в неизменном виде? Как он сумел пережить две с половиной тысячи лет колоссальных культурных изменений, и остаться важным и востребованным видом искусства?
Как, наконец, он не вымирает в наше время, в которое есть столько других источников развлечений? И здесь сразу вспоминается знаменитое пророчество из фильма «Москва слезам не верит» о том, что театр вымрет, а останется только телевидение. Телевидение как раз деградировало и превратилось в инструмент пропаганды, от которого многие отказываются полностью – а театр существует, переживает разные стадии развития, пускается в эксперименты и не перестает быть актуальным.
И я, как мне кажется, нашел книгу, способную ответить на этот вопрос. Хорошее, качественное и обстоятельное исследование истории театра с древних времен до наших дней, от античного и средневекового театра до театра возрождения, Чехова, модернистов и современного театра. Книгу, в которой хорошо показано, чем эти эпохи различаются между собой, и почему пьесы Чехова сто лет назад и современные их прочтения могут быть совершенно разными – но и то, что есть у них общего, что сохраняется в ДНК театра и остается неизменным с тех времен, когда первые актеры выходили перед зрителями в древнегреческих амфитеатрах.
Филлис Хартнолл, «Краткая история театра». Автор – британская поэтесса и исследовательница истории театра, а сама книга написана ярко, просто и доходчиво. Ее стоит начать читать прямо сейчас, и не только потому, что в Алматы впереди длинные выходные, а полежать с приличной книгой возле бассейна всегда очень приятно – но еще и потому, что наш город тоже вполне заметное место на театральной карте занимает, и в нем постоянно появляется что-то новое.
Вот, к примеру, в MEGA Alma-Ata, что на Розыбакиева, уже второй год проводится летний театральный фестиваль. Начинается он 9 июля в 7 вечера, и включает в себя 7 прекрасных спектаклей от ведущих алматинских театров для взрослых и детей. Я о нем в прошлом году писал, и мы на один из спектаклей ходили, и в этом году пишу с удовольствием, потому что это отличное мероприятие, которое хорошо выполняет свою главную функцию – вызывает интерес к театру у людей, которые никогда им не интересовались, вроде меня. И такие люди вдруг начинают театр любить, потому что обнаруживают для себя, какая это крутая штука.
И немаловажно для пробуждения интереса, что вход на все спектакли бесплатный, так как организован фестиваль при поддержке MEGA и BI Group. Проходят они в большом амфитеатре «Меги», на открытом воздухе. Если вы вдруг успеете прочитать «Краткую историю театра» до похода на один из спектаклей, то вы легко узнаете в атмосфере нашего театрального фестиваля знакомые черты древнегреческого театра, о котором Филлис Хартнолл пишет с большим интересом и любовью. А если не успеете, ничего страшного – спектакли будут идти до сентября.
«Краткая история театра» от Филлис Хартнолл (есть на Bookmate) и «Летний театр в MEGA». Очень рекомендую и то, и другое.
